Pangunahin libangan at kultura ng pop

Instrumento ng musika ng Carillon

Instrumento ng musika ng Carillon
Instrumento ng musika ng Carillon

Video: Musical Instruments Sounds | Kids Learning Videos 2024, Mayo

Video: Musical Instruments Sounds | Kids Learning Videos 2024, Mayo
Anonim

Carillon, musikal na instrumento na binubuo ng hindi bababa sa 23 cast ng mga kampanilya na tanso sa nakapirming suspensyon, na nakatutok sa order ng chromatic (ibig sabihin, sa kalahating hakbang) at may kakayahang magkakasundo na magkakasundo kapag tunog nang magkasama. Pasadyang matatagpuan sa isang tower, nilalaro ito mula sa isang clavier, o keyboard, na naglalaman ng mga kahoy na lever at pedals na wired sa mga clappers o, hindi gaanong karaniwan, mula sa isang ivory keyboard na may de-koryenteng pagkilos na nagpapatakbo sa mga clapper; ngunit ang unang paraan lamang ang nagpapahintulot sa expression sa pamamagitan ng pagkakaiba-iba ng touch. Sa ilang mga instrumento ang isang bahagi ng saklaw ay may kakayahang awtomatikong pag-play sa pamamagitan ng paggamit ng mga perforated roll.

Karamihan sa mga karot ay sumasaklaw sa tatlo hanggang apat na oktata, ilang lima at kahit anim. Kahit na ang bourdon, o pinakamababang tala, ay maaaring maging anumang pitch, madalas itong tunog sa gitna ng C. Sa mabibigat na mga instrumento ang kampanilya na gumawa ng tala na ito ay maaaring timbangin 6 hanggang 8 tonelada, paminsan-minsan 10 o 12; ang pinakapabigat sa mundo, sa Riverside Church, New York City, ay may timbang na 20 tonelada. Ang mga kampanilya ng Carillon ay nababawasan ang laki at timbang na may paitaas na sukat sa matinding traks na halos 20 pounds (9 kilograms). Ang paglalaro ng malalaking mga instrumento — gamit ang mga pako at paa — ay nangangailangan ng malaking pisikal na bigay, dahil ang mga clapper na tumitimbang ng ilang daang libra ay dapat palitan. (Ang pinakapabigat na mga clapper ay hindi mabilang.)

Karamihan sa musika ng carillon ay naayos para sa isang tiyak na instrumento ng player nito. Ang musika ng Baroque noong ika-17 at ika-18 siglo ay umaayon sa mga kampanilya; marami sa Vivaldi, Couperin, Corelli, Handel, Bach, at Mozart ay kahanga-hanga na angkop sa transkripsyon ng carillon. Ang ikalabinsiyam na siglo Romantikong musika ay dapat na napili nang napili, at kontemporaryong musika kahit na higit pa. Ang pagpapaunlad ay malawakang ginagamit, lalo na sa mga katutubong kanta at iba pang pamilyar na mga tema.

Ang salitang carillon ay orihinal na inilapat sa Pransya sa apat na nakatigil na mga kampana ng orasan (samakatuwid ang medyebal na pangalan ng Latin na quadrilionem) at kalaunan ay tinukoy sa anumang pangkat ng mga nakapirming mga kampanilya. Sa panahon ng ika-14 na siglo, isang imbentong tambol na naka-siksik na tambol ang na-imbento na maaaring maiugnay sa mga orasan sa orasan; ang mga pegs ay dumaan ang mga lever na wired sa mga martilyo, na siya namang sumakit sa mga kampanilya. Sa susunod na 150 taon, ang mga oras ng orasan na sinaktan ng pamamaraang ito ay gumawa ng mga simpleng pagkakasunud-sunod ng tala o melodies bago ang oras ng welga sa mga tore ng simbahan at bayan-hall. Ang interes sa musikal na potensyal ng mga kampanilya ay pinakadakila sa Belgium at Netherlands, kung saan ang pagtaguyod ng kampana ay umabot sa isang advanced na yugto at isang profile ng kampanilya ay binuo na gumawa ng isang mas tunog na tunog kaysa sa mga dayuhang tagapagtatag. Ang hanay ng mga kampanilya na kilala ngayon bilang isang carillon na nagmula sa Flanders, marahil sa Aalst o Antwerp, noong mga 1480. Ang Flemish ay naglikha ng isang kahoy na keyboard para magamit sa tabi ng chiming cylinder. Ang pagbabagong ito ay naging tanyag sa buong Belgium at Netherlands at hilagang France ngunit malawak na pinagtibay sa ibang lugar lamang sa modernong panahon.

Ang sining ng Carillon ay nakarating sa isang pinakatanyag sa huling kalahati ng ika-17 siglo kasama ang mga tagapagtatag na sina François at Pierre Hémony ng Netherlands. Sila ang unang nag-tune ng mga kampanilya nang may katumpakan, lalo na tungkol sa panloob na tuning ng isang kampanilya (ibig sabihin, ng bahagyang mga tono na bumubuo sa isang komplikadong tunog ng isang kampanilya), at sa gayon ay lubos na isinasagawa ang mga resulta ng pananaliksik na nakumpleto 200 taon bago. Sa panahon ng ika-19 na siglo, ang mga pamamaraan sa pag-tuning (ngunit hindi ang pinagbabatayan na teorya) ay nakalimutan dahil ang mga order para sa mga kampanilya ay slackened; ang mga kampanilya na ginawa ay karaniwang mababa, at ang mga carillon ay nahulog sa pagkadismaya. Ang muling pagdiskubre ng proseso ng pag-tuning sa Johnry at Company foundry sa Loughborough, Leicestershire, England, noong 1890 ay nagsimula ng muling pagbuhay sa sining ng carillon.

Si Mechelen, Belgium, ang naging focal point ng carillon mula pa noong ika-16 na siglo, ang unang post ng munisipal na carillonneur na naitatag doon noong 1557, sa Cat Rambold ng St. Ang carillon nito ay nananatiling kilala sa buong mundo. Si Jef Denyn, na naglaro roon mula 1881 hanggang 1941, ay nanguna sa pagpapanumbalik ng sining, na itinatag noong 1922 ang unang paaralan ng carillon at isang publication sa pag-publish. Sa parehong taon, ang carillon ay ipinakilala sa Estados Unidos, kung saan kalaunan ang dalawang pinakamalaking sa buong mundo, bawat isa ay may 72 kampanilya, ay itinayo para sa Riverside Church sa New York City at para sa Rockefeller Chapel sa University of Chicago.