Si Jimi Hendrix, palayaw ni James Marshall Hendrix, orihinal na John Allen Hendrix, (ipinanganak noong Nobyembre 27, 1942, Seattle, Washington, US — namatay noong Setyembre 18, 1970, London, England), Amerikanong rockistang gitarista, mang-aawit, at kompositor na nagsasama ng tradisyon ng mga Amerikano ng mga blues, jazz, rock, at kaluluwa na may mga diskarte ng British avant-garde rock upang tukuyin muli ang electric gitara sa kanyang sariling imahe.
Kahit na ang kanyang aktibong karera bilang isang tampok na artist ay tumagal ng isang apat na taon lamang, binago ni Hendrix ang kurso ng tanyag na musika at naging isa sa pinakamatagumpay at maimpluwensyang musikero ng kanyang panahon. Isang instrumentalista na radikal na muling tukuyin ang nagpapahayag ng potensyal at sonik palette ng electric gitara, siya ang kompositor ng isang klasikong repertoire ng mga kanta na nagmula mula sa mabangis na mga rocker hanggang sa pinong, kumplikadong mga lobo. Siya rin ang pinaka-charismatic in-concert performer ng kanyang henerasyon. Bukod dito, siya ay isang bisyonaryo na gumuho ng mga hangganan ng genre ng rock, kaluluwa, blues, at jazz at isang iconic na figure na ang apela ay nag-uugnay sa mga alalahanin ng mga puting hippies at itim na rebolusyonaryo sa pamamagitan ng damit na itim na galit sa makulay na mga costume ng Carnaby Street ng London.
Ang isang dating paratrooper na ang kagalang-galang na paglabas ng medikal ay nagpakilala sa kanya mula sa serbisyo sa Vietnam War, ginugol ni Hendrix ang mga unang bahagi ng 1960 na nagtatrabaho bilang isang freelance accompanist para sa iba't ibang mga musikero, kapwa sikat at malaswa. Ang kanyang hindi katangi-tanging istilo at penchant para sa paglalaro ng mataas na dami, gayunpaman, limitado siya sa trabaho sa antas ng subsistence hanggang sa siya ay natuklasan sa isang maliit na club ng New York City at dinala sa England noong Setyembre 1966. Gumaganap kasama ang dalawang musikero ng British, bassist na si Noel Redding at tambol ng drum Si Mitch Mitchell, natigilan niya ang clubland ng London sa kanyang instrumental na kabutihan at pinahaba ang pagiging showmanship, bilang ng mga miyembro ng Beatles, the Rolling Stones, at ang Sino sa kanyang mga humanga. Pinatunayan nito na mas madali para sa kanya ang malaman ang kanilang mga trick kaysa ito ay para sa kanila na malaman ang kanyang.
Si Hendrix ay mayroong kaalaman sa ensiklopediko tungkol sa mga ugat ng musikal kung saan nakabatay ang paggupit na bato ng kanyang oras, ngunit, salamat sa kanyang mga taon sa kalsada kasama ang mga gusto ni Little Richard at ang Isley Brothers, mayroon din siyang karanasan sa kamay ng ang mga mundong pangkultura at panlipunan kung saan ang mga ugat na ito ay umunlad at isang mahusay na paghanga sa gawain ni Bob Dylan, ang Beatles, at ang mga Yardbird. Mabilis na umangkop sa kasalukuyang mga musikal at sartorial fashions ng huling bahagi ng 1966 London sa kanyang sariling mga pangangailangan, sa lalong madaling panahon siya ay hindi lamang upang tumugma sa mga kagustuhan ng Sino sa kanilang sariling mataas na lakas ng tunog, gitara-mapanira laro ngunit din upang itaas ang mga ito sa kung ano ang mabilis na naging ang pinakamainit na palabas sa tiket sa bayan.
Sa pamamagitan ng Nobyembre ang kanyang banda, ang Karanasan ng Jimi Hendrix, ang kanilang unang Nangungunang Sampung solong, "Hoy Joe." Dalawang higit pang mga hit, "Purple Haze" at "Ang Wind Cries Mary," na sinundan bago ang kanilang unang album, Sigurado ka Karanasan ?, ay pinakawalan sa tag-init ng 1967, kung ito ay pangalawa sa epekto lamang sa Beatles 'Sgt. Ang Lonely Hearts Club Band ng Pepper. Ang agarang kahalili nito, Axis: Bold as Love, sinundan noong Disyembre. Sa rekomendasyon ni Paul McCartney, si Hendrix ay lumipad sa California para sa isang eksena na pagnanakaw ng hitsura sa Monterey Pop Festival, na nagbigay sa kanya ng isang pang-amoy sa kanyang sariling bayan mas mababa sa isang taon pagkatapos ng kanyang pag-alis.
Bumalik sa Estados Unidos noong 1968, nasisiyahan siya sa karagdagang pag-acclaim kasama ang nababagsak, nag-panoramic na dobleng album na Electric Ladyland, ngunit ang pangalawang kalahati ng kanyang karera ay napatunayang nakakabigo. Ang mga ligal na komplikasyon mula sa isang dating kontrata na naghuhula sa kanyang paglalakbay sa Britanya ay pinapawi ang kanyang mga royalti ng pagrekord, na kinakailangang patuloy na paglilibot upang bayaran ang kanyang mga bayarin; at ang kanyang mga tagapakinig ay nag-aatubili upang pahintulutan siyang sumulong lampas sa musikal na plano ng kanyang pinakaunang tagumpay. Natapos niya ang paglutas ng parehong mga problemang ito nang mamatay siya ng labis na dosis ng barbiturates, naiwan sa isang napakalaking stockpile ng mga gawa-sa-pag-unlad na kalaunan ay na-edit at nakumpleto ng iba.
Para kay Hendrix, ang kulog na drama ng kanyang hard rock band ay isang bahagi lamang ng nais niyang: nais niyang gumawa ng mas kumplikadong musika para sa mas malalaking ensembles, kaysa sa simpleng mag-improvise nang walang hanggan sa harap ng isang seksyon ng ritmo para sa mga madla na naghihintay sa kanya basagin o sunugin ang kanyang gitara. Gayunpaman, sa kanyang lahat-ng-maikling maikling karera, pinamamahalaang niya ang pagsamahin at palawakin ang nakapangingilabot na improvisational transcendence ni John Coltrane, ang maindayog na birtud ni James Brown, ang nakakalungkot na pagkakaibigan ni John Lee Hooker, ang lyrical aesthetic ni Bob Dylan, ang hubad- pagsalakay ng onthage na pagsalakay ng Sino, at ang fantasias na studio fantasias ng Beatles. Ang gawain ni Hendrix ay nagbibigay ng isang patuloy na mapagkukunan ng inspirasyon sa mga sunud-sunod na henerasyon ng mga musikero na kung saan siya ay nananatiling touchstone para sa emosyonal na katapatan, makabagong teknolohiya, at isang ganap na pananaw ng kultura at panlipunang kapatiran. Ang Karanasan ng Jimi Hendrix ay pinasok sa Rock and Roll Hall of Fame noong 1992.
