Pangunahin biswal na sining

Sōtatsu Japanese artist

Sōtatsu Japanese artist
Sōtatsu Japanese artist

Video: 1/2 Rimpa: An artistic style transcending time 2024, Hulyo

Video: 1/2 Rimpa: An artistic style transcending time 2024, Hulyo
Anonim

Si Sōtatsu, sa buong Tawaraya Sōtatsu, (umusbong 1600-3030), artist ng Hapon ng panahon ng Tokugawa (1603-1818) na pinagsama ang tradisyonal na mga tema ng katutubong paaralan ng Japanese narative scroll painting, na kilala bilang Yamato-e, na may naka-bold. pandekorasyon na disenyo ng mahusay na mga pintor ng screen ng panahon ng Azuchi-Momoyama (1574–1600). Pinayunahan niya ang paggamit ng naturang mga diskarte sa pagpipinta bilang pagtukoy ng mga hugis at form na may kulay kaysa sa mga balangkas ng tinta at paglalapat ng maraming mga layer ng pintura o tinta sa isang pa-basa na unang layer. Ang kanyang paggamit ng kulay, lalo na ang ginto at pilak, at ang kanyang paggamot sa espasyo ay naiimpluwensyahan sa ibang mga artista, lalo na si Ogata Kōrin.

Ang mga petsa ng kapanganakan at kamatayan ni Sōtatsu ay hindi nalalaman, at ang tanging itinatag na mga katotohanan tungkol sa kanyang buhay ay nagmula siya sa pamilya ng isang negosyante at na siya ay aktibo sa Kyōto mula sa humigit-kumulang 1600 hanggang 1630. Lalo pang nalalaman na siya ay binigyan ng ranggo ng hokkyō, isang titulong karangalan na iginawad sa mga kilalang artista. Kaunti lamang ang mga dokumento at sanggunian sa Sōtatsu o ang kanyang gawain ay natagpuan. Ang mga ito ay kalakhan ng tatlong titik at isang colophon, o inskripsyon, sa isa sa kanyang mga scroll. Ang kadahilanan sa kawalan ng katumpakan na impormasyon na ito ay ang Sōtatsu ay hindi nabibilang sa opisyal na kinikilala na mga paaralan ng Kanō, Hasegawa, o Tosa, at hindi rin siya nagmula sa alinman sa maharlika o klase ng mandirigma (samurai), na ayon sa kaugalian ay nagbigay ng karamihan sa pambihirang mga pintor ng Hapon.

Batay sa ilang mga gawa ni Sōtatsu, sa pangkalahatan ay pinaniniwalaang ipinanganak siya noong 1570 at lumitaw bilang isang kilalang artista sa simula ng ika-17 siglo. Sapagkat kung minsan ay tinawag niya ang kanyang sarili na Tawaraya Sōtatsu, ipinagpalagay na siya ay nauugnay sa Kyōto sa pabrika ng paghabi ng Tawaraya, na pamilyar sa mga tela na istilo ng Tsino. Marahil ay nagtrabaho siya sa pabrika ng Tawaraya sa mga unang taon ng kanyang karera, at pagkatapos lamang matanggap ang ranggo ng hokkyō ay nilagdaan niya ang kanyang mga gawa nang simpleng Sōtatsu. Ang isang talaarawan at isang tanyag na nobela ng panahon ay tumutukoy sa mga "larawan ng Tawaraya" at "mga tagahanga ng Tawaraya," na nagmumungkahi na ang mga nakalarawan na komposisyon na ginawa ng pabrika na ito ay nagtamasa ng mahusay na katanyagan. Ito ay magpapaliwanag kung bakit napakarami ng mga akda ng Sōtatsu ay mga larawan ng fan.

Kung sino lang ang kanyang mga guro at kung ano ang pagtuturo na natanggap niya ay hindi alam, ngunit ang kanyang istilo ay malinaw na nagmula sa katutubong tradisyon ng Hapon na may makulay, pandekorasyon na pagpipinta kaysa sa tinta na pintura (sumi-e) sa istilo ng Tsino, bagaman siya ay gumawa sa monochrome, pati na rin ang kulay. Ang kanyang pangalan ay madalas na nauugnay sa na ng artist at impresario Hon'ami Kōetsu, at naitala na ang dalawang masters na ito ay ikinasal sa mga kapatid na babae. Sa katunayan, maraming mga scroll na mula pa sa simula ng ika-17 na siglo na pinagsama ang kaligrapya ng Kōetsu na may pandekorasyong disenyo na isinagawa sa ginto at pilak ni Sōtatsu.

Dahil wala sa sining ng Sōtatsu na napetsahan, imposibleng magtatag ng isang pagkakasunud-sunod. Ang isang pangkat ng mga kuwadro na gawa, gayunpaman, na isinagawa niya para sa mga sliding door ng Yōgen Temple sa Kyōto (itinayong itinayo noong 1621 para sa asawa ng Tokugawa shogun, ang pinuno ng militar ng Japan) ay nagpapahiwatig na siya ay sikat sa oras na iyon, at ito ay iminungkahi na maaaring siya ay bibigyan ng titulong hokkyō na may kaugnayan sa komisyong ito. Sa pamamagitan ng mga pintuan ng Yōgen Temple ay tiyak na nakamit ni Sōtatsu ang kanyang masining na kapanahunan at kalayaan, at malamang na ginawa niya ang karamihan sa mga gawa na ipinagdiriwang niya para sa susunod na dekada.

Kabilang sa mga gawa na naiugnay sa kanya, ang pinakatanyag ay ang isang pares ng anim na beses na mga screen na naglalarawan ng mga episode mula sa The Tale of Genji, ang mahusay na ika-11 siglo na nobela ni Murasaki Shikibu. Ngayon sa The Seikado Bunko Art Museum sa Tokyo, sila ay orihinal na dumating, kasama ang maraming iba pang mga pinakatanyag niyang gawa, mula sa Sambō Temple sa Kyōto. Ang iba pang mga gawa ng tala ay ang twofold screen na nagpapakita ng mga bugaku dancers sa Sambō Temple at ang pares ng twofold screen na may diyos ng kulog at ang diyos ng hangin sa Temple ng Kennin, din sa Kyōto. Kabilang sa mga gawa ni Sōtatsu sa Estados Unidos, ang pinakatanyag ay isang pares ng anim na beses na mga screen sa Freer Gallery of Art (Washington, DC) na kumakatawan sa mga pine-clad na isla sa Matsushima Bay.