Si Arthur G. Dove, sa buong Arthur Garfield Dove, (ipinanganak noong Agosto 2, 1880, Canandaigua, New York, US — namatay noong Nobyembre 23, 1946, Huntingdon, New York), pintor ng Amerikano na isa sa mga pinakaunang mga artista na hindi umiuri.
Nagtapos si Dove mula sa Cornell University noong 1903. Sinimulan niya ang kanyang karera bilang isang ilustrador ng magasin, at ang kanyang maagang trabaho ay lumitaw sa Scribner's, Collier's, at The Saturday Evening Post. Noong 1907–08, naglakbay siya sa Paris upang mag-aral. Habang naroon, nakipagkaibigan siya ng maraming iba pang mga Amerikanong artista, kasama sina Max Weber at Alfred Maurer, at naiimpluwensyahan ng Impressionism, Fauvism, at ang gawain ni Paul Cézanne. Dalawang beses siyang nagpakita sa Salon d'Automne. Noong 1909, bumalik siya sa Estados Unidos, nakilala ang litratista na si Alfred Stieglitz, at — kasama sina John Marin at Georgia O'Keeffe — ay naging isang artista na pinanalo ni Stieglitz noong 291, ang kanyang gallery sa New York City. Ipinakita doon si Dove noong 1910, kung saan sa oras na siya ay lubos na yumakap sa abstract art.
Ang sining ni Dove ay sumasalamin sa kanyang paniniwala na ang kulay at anyo ay mga instrumento kung saan ipahayag ang kakanyahan sa ilalim ng pisikal na panlabas ng mga bagay; ang kanyang mga hugis ay karaniwang amorphous, ang kanyang mga kulay ay naka-mute. Sa Foghorns (1929), halimbawa, gumamit siya ng mga sukat na nagtapos na laki at gradations ng hue upang maipahayag nang biswal ang tunog ng foghorn. Sa kabila ng kanilang hindi pagkatao character, madalas na iminumungkahi ng kanyang mga kuwadro ang hindi nagbabago na mga katangian ng tanawin at ang mga anyo ng kalikasan. Lumikha din ang Dove ng maraming mga ironic collage, tulad ng Goin 'Fishin' (1925), na gawa sa iba't ibang mga materyales. Siya ay nagtrabaho nang husto sa mga pastel sa buong 1920s at nag-eksperimento sa iba't ibang mga graphic media.
Noong 1920s nahiwalay si Dove mula sa kanyang asawa at anak, lumipat sa Long Island, at nakatuon sa kanyang pagpipinta. Ang kanyang maraming mga gawa mula sa panahong ito ay nakatuon sa mga abstract na ritmo ng dagat at baybayin, mga paksa na nagmumungkahi ng mystical undertones. Natagpuan niya ang isang patron noong 1922 (Duncan Phillips, tagapagtatag ng Phillips Collection sa Washington, DC) ngunit hindi kailanman natagpuan ang matibay na saligan sa pananalapi. Sa huling bahagi ng 1930 siya ay nagkasakit, ngunit nagpatuloy siyang nagpinta at gumawa ng itinuturing ng karamihan sa mga kritiko na ang kanyang pinakamahusay na gawain noong 1940s.
