Ang funk, ritmo na hinihimok ng ritmo ng musika na sikat sa 1970s at unang bahagi ng 1980 na nag-uugnay ng kaluluwa sa mga istilo ng musikal na Aprikano-Amerikano. Tulad ng maraming mga salitang nagmula sa tradisyonal na tradisyonal na Aprikano-Amerikano, ang funk ay tumutol sa literal na kahulugan, sapagkat ang paggamit nito ay nag-iiba sa kalagayan. Bilang isang slang term, funky ay ginagamit upang ilarawan ang amoy, hindi mahuhulaan na estilo, o saloobin. Sa musikal, funk ay tumutukoy sa isang istilo ng agresibong urban dance music na hinihimok ng mga hard syncopated bass line at drumbeats at tinanggap ng anumang bilang ng mga instrumento na kasangkot sa maindayog na kalaro, lahat ay nagtatrabaho patungo sa isang "uka."
Ang pag-unlad ng mga salitang funk at funky na umunlad sa pamamagitan ng vernacular ng jazz improvisation noong 1950s bilang isang sanggunian sa isang estilo ng pagganap na isang madamdamin na pagmuni-muni ng itim na karanasan. Ang mga salita ay nagpahiwatig ng isang samahan na may malupit na katotohanan - hindi kasiya-siya na mga amoy, kwento ng trahedya at karahasan, maling relasyon, maling mga hangarin, pag-aaway ng lahi - at mga flight ng imahinasyon na nagpahayag ng hindi nakakahumaling ngunit hindi maikakaila na mga katotohanan tungkol sa buhay.
Itinatag ng banda ni James Brown ang "funk beat" at modernong funk sa kalye noong huling bahagi ng 1960. Ang funk beat ay isang mabigat na pag-sync, na agresibo na ritmo na naglalagay ng isang malakas na pulso sa unang tala ng musikal na panukalang-batas ("sa isa"), samantalang binibigyang diin ng tradisyonal na ritmo at blues ang backbeat (ang pangalawa at ikaapat na beats ng panukala). Si Brown at iba pa, tulad ng Sly at ang Family Stone, ay nagsimulang gumamit ng mga funk rhythms bilang kanilang pundasyon ng musika habang ang kanilang mga lyrics ay kinuha sa mga tema ng kagyat na komentaryo sa lipunan.
Noong unang bahagi ng 1970 ay naging pamantayan ng musikal para sa mga banda tulad ng Ohio Player at Kool at ang Gang at mga mang-aawit ng kaluluwa tulad ng Temptations at Stevie Wonder, ang pagmamaneho nito na sinamahan ng malumbay, melodic na kaayusan at makapangyarihan, maalalahanin na lyrics. Ang Parliament-Funkadelic at iba pang mga banda ay kumanta ng mga papuri ng funk bilang isang paraan ng pag-unlad ng sarili at personal na pagpapalaya, habang itinatag ang mga artista ng jazz tulad nina Miles Davis at Herbie Hancock na inangkop at ginalugad ang funk groove. Ang musika ng disco noong huling bahagi ng 1970 ay umunlad mula sa maindayog at panlipunang pundasyon ng funk.
Noong 1980s, ang mga sekswal na aspeto ng funk ay pinapamalas sa pamamagitan ng mga gawa ni Rick James at Prince, habang ang funk beat ay naging pangunahing ritmo sa itim na tanyag na musika. Ang impluwensya ng funk ay kumalat sa iba pang mga istilo noong 1980s - paghahalo sa nakakatawang realismo ng matigas na bato at punk at ang pag-eksperimento ng halos lahat ng elektronikong musika sa panahon. Sa pagtaas ng musika ng rap noong 1980s at ang "sampling" nitong mga 1970s funk songs, ang funk ay lumaki sa tangkad at kabuluhan sa kultura ng hip-hop. Naging nauugnay ito sa mga sinaunang misteryo sa itim na tradisyon, na nagbibigay ng hip-hop na may isang makasaysayang link sa mga artista at kilusan ng kultura ng nakaraan. Bilang bahagi ng impluwensya ng hip-hop sa tanyag na kultura, ang funk ay nagbigay ng rhythmic na batayan para sa karamihan sa mga Amerikanong sayaw ng musika noong 1990s.
