Jacques-Louis David pintor ng Pranses

Si Jacques-Louis David, (ipinanganak noong Agosto 30, 1748, Paris, Pransya — ay namatay noong Disyembre 29, 1825, Brussels, Belgium), ang pinakasikat na Pranses na artista sa kanyang panahon at pangunahing punong-himpilan ng huli na ika-18 siglo ng Neoclassical reaksyon laban sa Rococo istilo.

Nanalo si David ng malawak na pag-akyat sa kanyang malaking canvases sa mga klasikal na tema (halimbawa, Panunumpa ng Horatii, 1784). Nang magsimula ang Rebolusyong Pranses noong 1789, nagsilbi siya saglit bilang artistikong direktor nito at pininturahan ang mga pinuno at martir nito (The Death of Marat, 1793) sa isang istilo na mas makatotohanang kaysa sa klasikal. Kalaunan ay hinirang siyang pintor kay Napoleon. Bagaman pangunahin ang isang pintor ng mga kaganapan sa kasaysayan, si David ay isang mahusay na potograpiya (halimbawa, Larawan ng Mme Récamier, 1800).

Formative taon

Si David ay ipinanganak sa taon kung kailan ang mga bagong paghuhukay sa mga nasusunog na abo ng Pompeii at Herculaneum ay nagsisimula upang hikayatin ang isang pangkakanyahan na pagbabalik sa antigong panahon (nang walang pagiging, gaya ng matagal, dapat na punong sanhi ng pagbabalik na iyon). Ang kanyang ama, isang maliit ngunit masagana na negosyante sa mga tela, ay pinatay sa isang tunggalian noong 1757, at ang batang lalaki ay kasunod na nakataas, na naiulat na hindi masyadong malumanay, ng dalawang tiyo. Matapos ang klasikal na pag-aaral sa panitikan at isang kurso sa pagguhit, inilagay siya sa studio ng Joseph-Marie Vien, isang pintor sa kasaysayan na nag-ayos sa lumalagong lasa ng Greco-Romano nang hindi lubos na pinababayaan ang magaan na damdamin at ang eroticism na naging sunod sa moda sa siglo. Sa edad na 18, ang malinaw na likas na likas na matalino na artista ay naka-enrol sa paaralan ng Royal Academy of Painting and Sculpture. Matapos ang apat na mga pagkabigo sa opisyal na mga kumpetisyon at mga taon ng panghinaan ng loob na kasama ang isang pagtatangka sa pagpapakamatay (sa pamamagitan ng stoic na paraan ng pag-iwas sa pagkain), natanggap niya sa wakas, noong 1774, ang Prix de Rome, isang iskolar ng gobyerno na hindi lamang nagbigay ng pananatili sa Italya ngunit praktikal na ginagarantiyahan ang kapaki-pakinabang na komisyon sa Pransya. Ang kanyang gawaing nagwagi sa premyo, sina Antiochus at Stratonice, ay naghayag na sa pagkakataong ito ay maaari pa rin niyang maimpluwensyahan nang bahagya ng kaakit-akit ni Rococo ng pintor na si François Boucher, na naging kaibigan ng pamilya.

Sa Italya maraming mga impluwensya, kasama na ang mga madilim na ika-17 na siglo Bolognese school, ang serenely klasikal na Nicolas Poussin, at ang kapansin-pansing makatotohanang Caravaggio. Hinipo ni David ang lahat ng tatlo, na may isang maliwanag na kagustuhan para sa malakas na ilaw at lilim ng mga tagasunod ng Caravaggio. Ilang sandali na tila siya ay determinado na matupad ang isang hula na ginawa niya sa pag-alis sa Pransya: "Ang arte ng antigong panahon ay hindi mahihikayat sa akin, sapagkat kulang ito sa buhay." Ngunit naging interesado siya sa mga doktrinang Neoclassical na binuo sa Roma ng, bukod sa iba pa, ang pintor ng Aleman na si Anton Raphael Mengs at ang istoryador ng sining na si Johann Joachim Winckelmann. Sa kumpanya ng Quatremère de Quincy, isang batang Pranses na iskultor na isang malakas na partisan ng pagbabalik sa antigong panahon, binisita niya ang mga lugar ng pagkasira ng Herculaneum, ang mga templo ng Doric sa Paestum, at ang mga koleksyon ng Pompeian sa Naples. Sa harap ng mga sinaunang vase at haligi, nadama niya, sinabi niya sa kalaunan, na siya ay "pinatatakbo para sa katarata ng mata."