Komedya ng counterercultural
Ang una sa mga Bruce acolytes na ito ay masira ay si George Carlin. Kahit na ang isang matagumpay na medyo makitid na komedyante na kilala para sa kanyang mga parodies ng mga komersyal sa telebisyon at mga palabas sa laro, si Carlin sa pagtatapos ng 1960 ay hayaan ang kanyang buhok at balbas na tumayo, tumalikod mula sa mga pangunahing nightclubs, at muling hinanda ang kanyang sarili bilang komedikong tinig ng counterculture— skewering ang kultura ng digmaan, pagkukunwari sa gitna ng klase, at ang kanyang sariling pag-aalaga ng Katoliko. Sa kanyang pinakatanyag na gawain, nagbahagi si Carlin, na may mala-diyablo na likas, ang "pitong salita na hindi mo masabi sa telebisyon"; ang mga bawal na salita na nakuha ni Bruce na itinapon sa bilangguan ilang taon na ang nakaraan ay nakatulong upang gawing bituin si Carlin.
Ang malapit na kontemporaryong Carlin na si Richard Pryor ay dumaan sa isang katulad na pag-imbensyon. Ang pagpapalaki ng kanyang kabataan ng malinis na hiwa sa telebisyon, noong unang bahagi ng 1970 ay lumipat siya sa matigas, lipunan, sisingilin, magagaling na imahinasyon na komedya na nagganyak sa mga karakter — winos, bugaw, junkies, preachers sa kalye — lumaki siya sa Peoria, Sakit., Ghetto, pati na rin ang patuloy na mga detalye ng baroque ng kanyang gulo na pribadong buhay. Si Robert Klein, ang pangatlong pangunahing komiks ng unang bahagi ng '70s upang kolonahin ang teritoryo na binuksan ni Bruce, ay isang beterano ng Chicago's Second City comedy troupe na nakabuo ng isang matalino, palagay, sosyal na istilo ng kamalayan ng stand-up na malawak na impluwensyado sa gitna isang mas batang henerasyon ng komiks.
Sa pamamagitan ng 1970s ang stand-up comedy ay naging isang malakas na tinig ng henerasyon ng Vietnam War bilang musika ng rock at mga bagong independiyenteng pelikula ng Hollywood tulad ng Easy Rider. Ang mga club comedy ay umusbong sa New York at Los Angeles, na nagbibigay ng isang bumper crop ng mga batang komiks sa isang lugar upang mai-hone ang kanilang bapor at bumuo ng isang madla. Ang nagtatrabaho gabi-gabi para sa maliit o walang pera, ang mga kabataan, karamihan sa mga komedyanteng nakabase sa New York-kasama nito sina Richard Lewis, Freddie Prinze, Elayne Boosler (isa sa ilang mga kababaihan sa isang karamihan sa mga namamayani na lalaki), at kalaunan ay si Jerry Seinfeld - nabuo ang isang matalik na estilo ng "obserbasyonal", hindi gaanong interesado sa komentaryo sa sosyolohikal kaysa sa talamak ang mga pagsubok sa pang-araw-araw na lunsod o bayan, pakikitungo sa mga relasyon, at nakaligtas sa palayok na natutunaw sa etniko.
Habang ang pinakamagandang kabataan ay nagsimulang lumipat mula sa New York patungong Los Angeles — kung saan matatagpuan ang kanilang pinakamahalagang palabas sa telebisyon, ang The Tonight Show, na pinangungunahan ni Johnny Carson, ay nag-e-eksperimento. Para sa isang tanyag na kultura na ngayon ay nakagugulat sa stand-up comedy, marami sa mga nagbabago na ito ang bumaling sa parody at ironic put-on. Si Albert Brooks, ang anak ng isang komedyante sa radyo na kilala bilang Parkyakarkus, ay naging regular sa pag-uusap sa TV at iba't ibang mga palabas noong unang bahagi ng 1970 na may isang string ng put-on bits kung saan ipinapalagay niya ang masamang mga gawaing negosyong palabas — isang kakila-kilabot na mime, isang bumbling ventriloquist, at isang sunud-sunod na mga amateur songwriter na nagsusulat na muling isulat ang pambansang awit ng US. Sinimulan ni Andy Kaufman ang mga club sa New York sa pamamagitan ng pag-post bilang isang komedyanteng hindi sanay na wannabe na may isang vaguely gitna-European accent at pinakawalan ang serye ng mga patay na stunts ng Dadaist, mula sa pag-awit ng mga kanta ng mga bata upang masubukan ang pasensya ng madla sa pamamagitan ng pagbabasa ng nobelang F. Scott Fitzgerald ng The Great Gatsby (1925) nang malakas o ginagawa ang kanyang labahan sa labas ng bahay.
Ang vogue para sa stand-up self-parody ay nakarating sa pinakabantog na ito na may kamangha-manghang tagumpay ni Steve Martin, isang dating manunulat sa telebisyon na nagsaya sa dating negosyo ng palabas sa pamamagitan ng pagpapahiwatig ng pinakamasamang praktikal na maisip: isang mabugbog, walang kabuluhan na walang alam na clown na naglalagay ng mga arrow sa kanyang ulo at inilalagay ang kanyang sarili bilang isang "ligaw at mabaliw na tao." Sa pagtatapos ng 1970s, si Martin ay nagbebenta ng 20,000-arena na puwesto at naglalabas ng mga pinakamahusay na nagbebenta ng komedya na mga album, na naging argumento ng pinakatanyag na komedyante sa kasaysayan. Itinakda nito ang yugto para sa isang boom noong 1980s, nang hindi bababa sa 300 mga comedy club na kumot sa Estados Unidos at ang mga palabas sa TV TV tulad ng Isang Evening sa Improv ay nagbigay kahit na mga katamtaman na stand-up sa kanilang sandali sa pambansang pansin
