Si Antonin Artaud, orihinal na pangalan sa buong Antoine-Marie-Joseph Artaud, (ipinanganak noong Setyembre 4, 1896, Marseille, France — namatayMarch 4, 1948, Ivry-sur-Seine), Pranses na dramatista, makata, aktor, at teoretista ng Surrealist kilusan na nagtangkang palitan ang "bourgeois" klasikal na teatro sa kanyang "teatro ng kalupitan," isang primitive seremonial na karanasan na inilaan upang palayain ang hindi malay ng tao at ibunyag ang tao sa kanyang sarili.
Ang mga magulang ni Artaud ay bahagyang Levantine Greek, at marami siyang naapektuhan sa background na ito, lalo na sa kanyang pagka-akit sa mysticism. Ang mga sakit sa kaisipan sa buhay na buhay ay nagpadala sa kanya nang paulit-ulit sa mga asylums. Ipinadala niya ang kanyang Surrealist na tula na L'Ombilic des limbes (1925; "Umbilical Limbo") at Le Pèse-nerfs (1925; Nerve Scales) sa maimpluwensyang kritiko na si Jacques Rivière, sa gayon nagsisimula ang kanilang mahabang sulat. Matapos mag-aral sa pag-arte sa Paris, ginawa niya ang kanyang debut sa Aurélien Lugné-Poë's Dadaist-Surrealist Théâtre de l'Oeuvre. Sinira ng Artaud ang mga Surrealist nang ang kanilang pinuno, ang makatang si André Breton, ay nagbigay ng kanilang katapatan sa komunismo. Si Artaud, na naniniwala na ang lakas ng paggalaw ay extrapolitical, sumali sa isa pang lumalaban sa Surrealist, ang dramatist na si Roger Vitrac, sa maiksing buhay na si Théâtre Alfred Jarry. Pinatugtog ni Artaud ang Marat sa pelikulang Abel Gance na Napoléon (1927) at lumitaw bilang isang prayle sa klasikong pelikula ni Carl Dreyer na La Passion de Jeanne d'Arc (1928; The Passion of Joan of Arc).
Artaud's Manifeste du théâtre de la cruauté (1932; "Manifesto ng Theatre of Cruelty") at doble at Le Théâtre et son na doble (1938; The Theatre at Its Double) ay nanawagan para sa isang pakikipag-isa sa pagitan ng aktor at madla sa isang magic exorcism; kilos, tunog, hindi pangkaraniwang tanawin, at pag-iilaw ay pagsamahin upang makabuo ng isang wika, higit na mataas sa mga salita, na maaaring magamit upang mapabagsak ang pag-iisip at lohika at upang mabigla ang manonood na makita ang kaibuturan ng kanyang mundo.
Ang sariling mga gawa ni Artaud, na hindi gaanong mahalaga kaysa sa kanyang mga teorya, ay mga pagkabigo. Ang Les Cenci, na ginanap sa Paris noong 1935, ay isang eksperimento na masyadong matapang para sa oras nito. Ang kanyang pangitain, gayunpaman, ay isang pangunahing impluwensya sa teatro ng Absurd ni Jean Genet, Eugène Ionesco, Samuel Beckett, at iba pa at sa buong kilusan na malayo sa nangingibabaw na tungkulin ng wika at rasyunalismo sa kontemporaryong teatro. Ang kanyang iba pang mga gawa ay kasama ang D'un voyage au pays des Tarahumaras (1955; Peyote Dance), isang koleksyon ng mga teksto na isinulat sa pagitan ng 1936 at 1948 tungkol sa kanyang paglalakbay sa Mexico, Van Gogh, le suicidé de la société (1947; "Van Gogh, ang Tao na Pinagtibay ng Lipunan ”), at Héliogabale, ou l'anarchiste couronné (1934;" Heliogabalus, o ang Crowned Anarchist ").
