Si Cary Grant, ang orihinal na pangalan na Archibald Alexander Leach, (ipinanganak noong Enero 18, 1904, Bristol, Gloucestershire, England — namatay noong Nobyembre 29, 1986, Davenport, Iowa, US), aktor na ipinanganak ng British na American na ang mahusay na hitsura, istilo ng debonair, at talampas para sa romantikong komedya na ginawa sa kanya ng isa sa pinakatanyag at walang hanggang mga bituin sa Hollywood.
Quiz
Cary Grant Quiz
Ilan ang mga pelikulang ginawa ni Grant kay Alfred Hitchcock?
Upang makatakas sa kahirapan at isang prutas na pamilya, si Archie Leach ay tumakas mula sa bahay sa edad na 13 upang gumanap bilang isang juggler kasama ang Bob Pender Troupe ng mga komedyante at mga akrobatiko. Madalas siyang nagtrabaho sa mga music hall sa London, kung saan nakuha niya ang isang tuldok ng Cockney. Ginawa ni Leach ang Estados Unidos bilang kanyang tahanan sa paglibot ng Amerikanong paglilibot noong 1920, at sa susunod na ilang taon ay iginawad niya ang kanyang mga kasanayan sa pagganap sa mga hindi magkakaibang mga hangarin bilang isang barker sa Coney Island, isang stilt walker sa Steeplechase Park, at isang tuwid na tao sa vaudeville nagpapakita. Ang kanyang mga pagtatanghal sa buong bansa sa maraming yugto ng mga musikal at komedyante sa huling bahagi ng 1920s at unang bahagi ng '30s ay humantong sa isang kontrata sa Paramount Pictures noong 1932. Inisip ng mga executive ng studio na "Archie Leach" ay isang hindi naaangkop na pangalan para sa isang nangungunang lalaki at muling hinirang ang aktor na "Cary Si Grant, "isang pangalang siya ay legal na magpatibay noong 1941. Una nang lumitaw si Grant sa maraming maiikling pelikula at mga tampok na mababa sa badyet para sa Paramount, at naakit niya ang pansin sa kanyang papel bilang isang mayaman na playboy sa sasakyan ng Marlene Dietrich na Blonde Venus (1932). Nang sumunod na taon ay naging bituin si Grant, nang piliin siya ni Mae West para sa kanyang nangungunang lalaki sa dalawa sa kanyang pinakamatagumpay na pelikula, She Done Him Wrong at ako ay Walang Anghel (kapwa sa 1933).
Bagaman siya ay lilitaw na medyo nakalaan sa mga unang pelikula, itinatag ni Grant ang isang screen persona ng kagandahang debonair at isang hangin ng katalinuhan na katalinuhan. Malawakang itinuturing bilang isa sa mga pinakapangit na tao sa kasaysayan ng pelikula, si Grant ay isang nakakaaliw at hindi nagsisilbing simbolo ng sex. Ang pagdaragdag sa kanyang apela ay ang kanyang natatanging tinig na nagsasalita: ang kanyang hindi lubos na matagumpay na pagsisikap na mapupuksa ang kanyang sarili sa kanyang likas na tuldok na Cockney na nagresulta sa isang naka-clip, masunuring iminumungkahing pattern. Ang kanyang tagumpay sa screen ay natulungan sa walang maliit na sukat ng malaking bilang ng mga klasikong pelikula kung saan siya nagpakita. Nang matapos ang kanyang kontrata ng Paramount noong 1935, si Grant ay naging isa sa ilang mga nangungunang bituin upang malaya ang kanyang mga serbisyo, na pinapayagan siyang kontrolin ang kanyang karera at kalayaan na maingat na piliin ang kanyang mga script.
Sa huling bahagi ng 1930s at unang bahagi ng '40s, itinatag ni Grant ang kanyang sarili sa mga genre ng komedya ng tornilyo at pakikipagsapalaran sa aksyon. Si Katharine Hepburn at Irene Dunne ang kanyang madalas at lubos na mabisang gastos. Sa Hepburn siya ay lumitaw sa drag comedy na si Sylvia Scarlett (1935), ang klasikong tornilyo na comedies Holiday (1938) at Pagdala ng Bata (1938), at ang pang-itaas na klase na satire ng Philadelphia Story (1940), at kasama si Dunne ay ginawa niya ang madcap pamasahe Ang Kahanga-hangang Katotohanan (1937) at Aking Paboritong Asawa (1940) pati na rin ang komiks na si luhajerker Penny Serenade (1941). Pinatunayan din ni Grant ang kanyang sarili na may kakayahang magaspang na mga tungkulin sa pagkilos, na may mahusay na itinuturing na mga pagtatanghal sa tanyag na Tanging Mga Anghel Have Wings at Gunga Din (parehong 1939). Ang iba pang mga klasiko ng Grant mula sa panahong ito ay kinabibilangan ng kanyang mga liko bilang isang whimsical poltergeist sa Topper (1937) at bilang kaakit-akit na nag-uugnay na editor ng pahayagan na si Walter Burns sa Kanyang Girl Friday (1940), na itinuturing bilang isa sa mga pinakadakilang komedyante sa kasaysayan ng pelikula. Howard Hawks, George Cukor, Leo McCarey, George Stevens, Garson Kanin, at Frank Capra ay ilan sa mga kilalang direktor na kung saan nagtatrabaho si Grant sa panahong ito.
Ang pakikipag-ugnay ni Grant kay Alfred Hitchcock ay nagresulta sa ilan sa mga pinakamahusay na gawain mula sa parehong mga kalalakihan. Pinili ng direktor ang ilan sa mga pinakamahusay na pagtatanghal ng aktor sa pamamagitan ng paghahagis sa kanya laban sa uri: ang mga character na Grant na nakalarawan sa mga pelikulang Hitchcock ay may isang madidilim na madilim na panig na pinilit na naka-juxtaposed sa kanyang katangi-tanging pag-uugali. Sa kanilang unang pakikipagtulungan, si Suspicion (1941), nag-play si Grant ng isang hindi nakakaintriga na karakter na maaaring o hindi maaaring isang mamamatay-tao. Nagbigay siya ng isang kamangha-manghang at naaangkop na nakakagambala na pagganap bilang isang tinatawag na ahente na Amerikano na gumagamit ng babaeng mahal niya (Ingrid Bergman) para sa kanyang sariling kalamangan sa Notoryo (1946), isa sa pinakatanyag na pelikulang Hitchcock. Sa susunod na dekada, lumitaw si Grant sa magaan ang loob at naka-istilong caper ni Hitchcock na To Catch a Thief (1955), isang pelikulang nabanggit para sa mga eksena na ito na pinalaya, ad na may mga double-entenders, sa pagitan ng Grant at costar na si Grace Kelly. Hilaga ng Northwest (1959) ay isang napakahusay na karera para sa parehong Grant at Hitchcock at itinuturing na isang mahusay na timpla ng suspense at katatawanan.
Natanggap ng Grant ang mga nominasyon ng Academy Award nang dalawang beses - para kay Penny Serenade at Wala kundi ang Malungkot na Puso (1944) — at nakatanggap ng isang parangal na Oscar noong 1970, ngunit ibinahagi niya at ni Edward G. Robinson ang kakila-kilabot na pagkakaiba ng pagiging pinakahalagang aktor ng Hollywood na hindi kailanman nanalo Mga Oscar para sa pag-arte. Ang kanyang mga pagtatanghal sa mga hindi malilimot na pelikula tulad ni G. Lucky (1943), The Bishop's Wife (1947), G. Blandings ay Nagtatayo ng Kanyang Pangarap na Pangarap (1948), Ako ay Isang Lalaki War Bride (1949), Monkey Business (1952), at Isang Ang Kaakibat na Alalahanin (1957) ay nakatanggap pa rin ng pagsubok sa oras na mas mahusay kaysa sa gawain ng marami sa kanyang mga kapanahon na nanalong parangal.
Ang career career ng screen ni Grant ay lumipas noong 1960s, nang lumitaw siya sa mga naturang pelikula tulad ng romantikong farce That Touch of Mink (1962) kasama si Doris Day at ang naka-istilong caper na Charade (1963) kasama si Audrey Hepburn. Ang Walk Huwag Tumakbo (1966) nang hindi sinasadya ay naging kanyang panghuling pelikula, dahil naisip siya sa diborsyo (mula sa ika-apat na asawa na si Dyan Cannon) at mga paglilitis sa pag-iingat ng bata na nag-drag hanggang 1969 at natupok ang kanyang pansin; sinasabing nawalan siya ng labis na interes sa paggawa ng pelikula sa panahong iyon. Isa sa ilang mga bituin kung kanino ang salitang "icon ng screen" ay hindi lamang hyperbole, si Grant noong 1999 ay na-ranggo sa pangalawa (sa tabi ni Humphrey Bogart) sa listahan ng American Film Institute ng 100 pinakadakilang mga bituin ng pelikula sa lahat ng oras.
