Chuck Berry Amerikanong musikero

Si Chuck Berry, sa buong Charles Edward Anderson Berry, (ipinanganak noong Oktubre 18, 1926, St. Louis, Missouri, US — namatay noong Marso 18, 2017, county ni Charles Charles, Missouri), Amerikanong mang-aawit, manunulat ng kanta, at gitarista na isa sa ang pinakapopular at maimpluwensyang performers sa ritmo-and-blues at rock-and-roll na musika noong 1950s, '60s, at' 70s.

Itinaas sa isang uring nagtatrabaho sa klase ng African American sa hilaga na bahagi ng highly segregated city ng St. Louis, lumaki si Berry sa isang pamilyang ipinagmamalaki ng African American at Native American ancestry. Nakakuha siya ng maagang pagkakalantad sa musika sa pamamagitan ng pakikilahok ng kanyang pamilya sa koro ng Antioquia Baptist Church, sa pamamagitan ng mga blues at musika sa bansa-kanluran na narinig niya sa radyo, at sa pamamagitan ng mga klase ng musika, lalo na sa Sumner High School. Nag-aaral pa rin si Berry sa high school nang siya ay ipadala sa isang bilangguan sa Missouri para sa mga batang nagkasala na maglingkod ng tatlong taon para sa armadong pagnanakaw. Matapos ang kanyang paglaya at pagbalik sa St. Louis, nagtrabaho siya sa isang auto plant, nag-aral ng hairdressing, at naglaro ng musika sa mga maliliit na nightclub.

Naglakbay si Berry sa Chicago upang maghanap ng isang kontrata sa pag-record, at itinuro siya ng Muddy Waters sa mga kapatid ng Chess. Pinirmahan siya nina Leonard at Phil Chess para sa kanilang Chess label, at noong 1955 ang kanyang unang session sa pagrekord ay nagawa ng "Maybellene" (isang bansang naka-impluwensyang awitin na orihinal na pinamagatang Berry na "Ida Red"), na nanatili sa mga pop chart para sa 11 linggo, cresting sa number five. Sinundan ni Berry ang tagumpay na ito sa malawak na mga paglilibot at pinindot pagkatapos ng hit, kasama ang "Roll Over Beethoven" (1956), "Araw ng Paaralan" (1957), "Rock and Roll Music" (1957), "Sweet Little Sixteen" (1958), " Johnny B. Goode "(1958), at" Reelin 'at Rockin' "(1958). Ang kanyang matingkad na paglalarawan ng kultura ng mamimili at buhay ng tinedyer, ang natatanging mga tunog na kanyang nahuli mula sa kanyang gitara, at ang maindayog at melodic na birtud ng kanyang piano player (Johnny Johnson) ay nakagawa ng mga awitin ni Berry sa repertoire ng halos bawat bandang rock-and-roll.

Sa rurok ng kanyang katanyagan, pinag-uusig ng mga awtoridad sa pederal na Berry dahil sa paglabag sa Mann Act, na sinasabing siya ay nagdala ng isang babaeng wala pang edad sa buong linya ng estado "para sa imoral na mga layunin." Matapos ang dalawang pagsubok na nasaktan ng mga rasista, si Berry ay nahatulan at na-remand sa bilangguan. Sa kanyang paglaya ay naglagay siya ng mga bagong hit sa mga tsart ng pop, kasama ang "Walang Partikular na Lugar na Pumunta" noong 1964, sa taas ng British Invasion, na ang mga pangunahin, ang Beatles at ang Rolling Stones, ay naimpluwensyahan ng Berry (tulad ng ang mga batang lalaki sa Beach). Noong 1972 nakamit ni Berry ang kanyang unang numero unong hit, "My Ding-A-Ling." Kahit na naitala niya ang mas sporadically noong 1970s at '80s, nagpatuloy siyang lumitaw sa konsyerto, madalas na gumaganap kasama ang mga backing band na binubuo ng mga lokal na musikero. Ang pagpapakita ng publiko sa Berry ay nadagdagan noong 1987 sa paglathala ng kanyang aklat na Chuck Berry: Ang Autobiography at ang paglabas ng dokumentaryo ng film Hail! Malambing! Rock 'n' Roll, na nagtatampok ng footage mula sa kanyang ika-60 kaarawan ng kaarawan at pagpapakita ng panauhin nina Keith Richards at Bruce Springsteen.

Ang Berry ay hindi maikakaila ang isa sa mga pinaka-maimpluwensyang numero sa kasaysayan ng musika ng rock. Sa pagtulong upang makalikha ng rock and roll mula sa pagpapahid ng ritmo at blues, pinagsama niya ang matalino na lyrics, natatanging tunog ng gitara, boogie-woogie rhythms, tumpak na diksyon, isang kahanga-hangang palabas sa entablado, at mga aparatong pangmusika na katangian ng bansa-kanlurang musika at mga blues sa ang kanyang maraming pinakamahusay na nagbebenta ng solong mga tala at album. Ang isang natatanging kung hindi technically nakasisilaw na gitarista, ginamit ni Berry ang mga elektronikong epekto upang magtiklop ng mga tunog ng mga tunog ng mga bottleneck blues guitarists sa kanyang pag-record. Gumuhit siya ng isang malawak na hanay ng mga musikang pangmusika sa kanyang mga komposisyon, na ipinakita ang isang malakas na interes sa musika ng Caribbean sa "Havana Moon" (1957) at "Man and the Donkey" (1963), bukod sa iba pa. Naimpluwensyahan ng maraming iba't ibang mga artista - kabilang ang mga manlalaro ng gitara na si Carl Hogan, Charlie Christian, at T-Bone Walker at mga bokalista na sina Nat King Cole, Louis Jordan, at Charles Brown — ay gumanap ng pangunahing papel si Berry sa pagpapalawak ng apela ng ritmo-at-blues musika sa panahon ng 1950s. Inihanda niya ang kanyang lyrics upang mag-apela sa lumalagong merkado ng tinedyer sa pamamagitan ng paglalahad ng matingkad at nakakatawang paglalarawan ng buhay sa high school, sayaw ng tinedyer, at kultura ng mamimili. Ang kanyang mga pag-record ay nagsisilbing isang mahusay na imbakan ng pangunahing lyrical at musikal na mga bloke ng gusali ng bato at roll. Bilang karagdagan sa mga Beatles at the Rolling Stones, Elvis Presley, Buddy Holly, Linda Ronstadt, at isang maraming mga makabuluhang tanyag na musikero na naitala ang mga kanta ni Berry.

Ang isang naaangkop na parangal sa sentralidad ni Berry sa rock and roll ay dumating nang ang kanyang awit na "Johnny B. Goode" ay kabilang sa mga piraso ng musika na inilagay sa isang gintong plato na tanso na ponograpiyang tanso na nakakabit sa gilid ng Voyager 1 space probe at nagpadala ng pasakit sa pamamagitan ng panlabas na espasyo upang mabigyan ng pagkakataon ang malalayong o hinaharap na mga sibilisasyon na makilala ang kanilang sarili sa kultura ng planeta ng Earth sa ika-20 siglo. Noong 1984 siya ay ipinakita sa isang Grammy Award para sa tagumpay sa panghabang buhay. Siya ay pinasok sa Rock and Roll Hall of Fame noong 1986.