Ang konsepto ng sining, na tinatawag ding post-object art o art-as-idea, likhang sining na ang daluyan ay isang ideya (o isang konsepto), kadalasang na-manipulate ng mga tool ng wika at kung minsan ay na-dokumentado ng pagkuha ng litrato. Ang mga alalahanin ay batay sa ideya kaysa pormal.
Ang konsepto ng konsepto ay karaniwang nauugnay sa isang bilang ng mga Amerikanong artista noong 1960 at '70s - kasama na sina Sol LeWitt, Joseph Kosuth, Lawrence Weiner, Robert Barry, Mel Bochner, at John Baldessari — at sa Europa kasama ang pangkat ng Ingles na Art & Language (binubuo ng Terry Atkinson, Michael Baldwin, David Bainbridge, at Harold Hurrell), Richard Long (Ingles), Jan Dibbets (Dutch), at Daniel Buren (Pranses), at iba pa. Ang konsepto ng konsepto ay una nang pinangalanan noong 1961 ng American teorista at kompositor na si Henry Flynt at inilarawan sa kanyang sanaysay na "Concept Art" (1963). Ang termino ay may pang-internasyonal na pera noong 1967 nang mailathala ni LeWitt ang kanyang maimpluwensyang "Sentences on Conceptual Art." Sa pamamagitan ng kalagitnaan ng 1970s konsepto ng sining ay naging isang malawak na tinanggap na diskarte sa Western visual art. Sa kabila ng muling pagkabuhay ng "tradisyonal" na gawa ng imahe na nakabatay sa imaheng 1980, ang konsepto ng sining ay inilarawan bilang isa sa mga pinaka-maimpluwensyang paggalaw ng huling bahagi ng ika-20 siglo, isang lohikal na pagpapalawig ng gawaing sinimulan ng artist ng Pranses na si Marcel Duchamp noong 1914 upang masira ang primarya ng perceptual sa sining. Kasabay ng pagmamalasakit ng visual, konseptuwal na sining na kasangkot sa muling pagkilala ng tradisyonal na ugnayan sa pagitan ng artist at madla, binibigyang kapangyarihan ang mga artista at pagpapagana sa mga ito upang gumana sa loob at labas ng sistema ng gallery.
Ang iba pang larangan ng pag-aaral — tulad ng pilosopiya, teoryang pampanitikan, at agham panlipunan — ay may mahalagang papel sa karanasan ng sining ng konsepto. Ang iba't ibang mga proyekto, panukala, at mga eksibisyon ay naikalat sa mga pahayagan - kasama ang mga katalogo, mga libro ng mga artista, pamplet, poster, postkard, at mga pana-panahon - na naging pangunahing daluyan ng mga dalawahang konsepto na artista na ginamit upang maipahayag ang mga ideya at ipamahagi ang dokumentasyon. Nakuha ng litrato ang karagdagang interes bilang isang paraan ng pagtatala ng pagganap ng isang artista ng isang ideya at bilang isang makasaysayang dokumento ng pagganap na maaaring ikalat. Ang impluwensya ng art konsepto ay laganap, at ito ay patuloy na nakikita noong 1980s sa gawain ng mga artista tulad ng litratista at larong tagapag-ayos ng imahen na si Sherrie Levine at ang manlilikha ng imahe at teksto na si Barbara Kruger at noong 1990s sa gawain ng mga artista na naiiba. tulad ng Scottish video at pag-install artist na si Douglas Gordon at ang French photographer na si Sophie Calle.
