Si Henri de Toulouse-Lautrec, sa buong Henri-Marie-Raymonde de Toulouse-Lautrec-Monfa, (ipinanganak noong Nobyembre 24, 1864, Albi, Pransya — namatay noong Setyembre 9, 1901, Malromé), artist ng Pransya na naobserbahan at dokumentado na may mahusay na sikolohikal na pananaw ang mga personalidad at facet ng Parisian nightlife at Pranses na mundo ng libangan noong 1890s. Ang kanyang paggamit ng walang daloy, nagpapahayag na linya, na madalas na nagiging dalisay na arabesque, na nagresulta sa lubos na maindayog na komposisyon (halimbawa, Sa Circus Fernando: The Ringmaster, 1888). Ang matinding pagpapasimple sa balangkas at paggalaw at ang paggamit ng mga malalaking lugar ng kulay ay ginagawang mga poster ang ilan sa kanyang pinakamalakas na gawa.
Bata at edukasyon
Ang pamilya ni Toulouse-Lautrec ay mayaman at nagkaroon ng isang linya na lumipas nang walang pagkagambala pabalik sa oras ng Charlemagne. Lumaki siya sa gitna ng karaniwang aristokratikong pag-ibig ng kanyang pamilya sa isport at sining. Karamihan sa oras ng batang lalaki ay ginugol sa Château du Bosc, isa sa mga estasyong pamilya na matatagpuan malapit sa Albi. Ang lolo, ama, at tiyuhin ni Henri ay lahat ng mga may talento na draftsmen, at sa gayon ay hindi ito nakakagulat na si Henri ay nagsimulang mag-sketch sa edad na 10. Ang kanyang interes sa sining ay lumago bilang isang resulta ng kanyang pagiging walang kakayahan sa 1878 sa pamamagitan ng isang aksidente kung saan sinira niya ang kanyang kaliwang hita. Ang kanyang kanang hita ng balahibo ay bali ng kaunti pa sa isang taon mamaya sa isang pangalawang mishap. Ang mga aksidenteng ito, na nangangailangan ng malawak na tagal ng pagtaguyod at madalas na masakit na paggamot, iniwan ang kanyang mga paa atrophied at pinakahirap ang paglalakad. Bilang isang resulta, ang Toulouse-Lautrec ay nakatuon sa mas higit na mga panahon sa sining upang mawala ang madalas na malungkot na oras.
Ang unang pagbisita ni Toulouse-Lautrec sa Paris ay naganap noong 1872, nang siya ay nagpalista sa Lycée Fontanes (ngayon ay Lycée Condorcet). Unti-unting lumipat siya sa mga pribadong tagapagturo, at pagkatapos na siya ay makapasa sa mga pagsusulit sa baccalaureate, noong 1881, na siya ay nagpasya na maging isang artista.
Ang kanyang unang propesyonal na guro sa pagpipinta ay si René Princeteau, isang kaibigan ng pamilya Lautrec. Ang katanyagan ni Princeteau, tulad nito, ay bumangon mula sa kanyang paglalarawan ng mga asignatura ng militar at mga pang-ekonomiyang, na ginawa sa istilo ng akademikong ika-19 siglo. Bagaman nakipagtagpo si Toulouse-Lautrec kasama si Princeteau, lumipat siya sa atelier ni Léon Bonnat sa pagtatapos ng 1882. Sa Bonnat, nakatagpo ni Toulouse-Lautrec ang isang artista na nakipaglaban laban sa paglihis mula sa mga panuntunang pang-akademiko, kinondena ang slapdash diskarte ng mga Impressionist, at hinuhusga ang pagguhit ni Toulouse-Lautrec na "nakakapangit." Ang kanyang trabaho ay nakatanggap ng isang mas positibong reaksyon noong 1883, nang sumali siya sa studio ng Fernand Cormon.
Noong unang bahagi ng 1880s, nasisiyahan si Cormon sa isang sandali ng tanyag na tao, at naakit ng kanyang studio ang mga artista tulad ni Vincent van Gogh at ang pintor ng Symbolist na si Émile Bernard. Binigyan ng hormon ng Toulouse-Lautrec ang kalayaan sa pagbuo ng isang personal na istilo. Ang inaprubahan ni Cormon sa gawain ng kanyang mag-aaral ay napatunayan sa pamamagitan ng pagpili ng Toulouse-Lautrec upang tulungan siya sa paglalarawan ng tiyak na edisyon ng mga akda ni Victor Hugo. Sa huli, gayunpaman, ang mga guhit ng Toulouse-Lautrec para sa proyektong ito ay hindi ginagamit.
Sa kabila ng pag-apruba na ito, natagpuan ng Toulouse-Lautrec ang kapaligiran sa studio ng Cormon na lalong mahigpit. "Ang mga pagwawasto ng Corm ay mas kabaitan kaysa sa mga Bonnat," isinulat niya ang kanyang tiyuhin na si Charles noong Pebrero 18, 1883. "Tinitingnan niya ang lahat ng iyong ipinapakita sa kanya at hinihikayat ang isang patuloy. Maaari itong sorpresa sa iyo, ngunit hindi ko gusto ang ganoon. Kita n'yo, ang paglaho ng aking dating panginoon ay pinalaki ako, at hindi ko napigilan ang aking sarili. " Ang pang-akademikong pamumuhay ng pagkopya ay naging hindi mapigilan. Ginawa niya ang "isang malaking pagsisikap na kopyahin ang modelo nang eksakto," ang isa sa kanyang mga kaibigan na naalaala sa kalaunan, "ngunit sa kabila ng kanyang sarili ay pinasasalamatan niya ang ilang mga detalye, kung minsan ang pangkalahatang karakter, kaya't siya ay naglaho nang hindi sinusubukan o kahit na nais." Di-nagtagal, ang pagdalo ni Toulouse-Lautrec sa studio ay naging hindi gaanong pinakamabuti. Pagkatapos ay inarkila niya ang kanyang sariling studio sa distrito ng Montmartre ng Paris at nag-aalala sa kanyang sarili, sa karamihan, sa paggawa ng mga larawan ng kanyang mga kaibigan.
