Ravi Shankar na musikero at kompositor ng India

Si Ravi Shankar, sa buong Ravindra Shankar Chowdhury, (ipinanganak Abril 7, 1920, Benares [ngayon Varanasi], India — namatay noong Disyembre 11, 2012, San Diego, California, US), musikero ng India, player ng sitar, kompositor, at tagapagtatag ng National Orchestra ng India, na naimpluwensyahan sa pagpapasigla ng Western pagpapahalaga sa musika ng India.

Ipinanganak sa isang Bengali Brahman (pinakamataas na klase sa lipunan sa tradisyon ng Hindu), ginugol ni Shankar ang karamihan sa kanyang kabataan sa pag-aaral ng musika at sayaw at paglalakbay nang malawakan sa India at Europa kasama ang tropa ng sayaw ng kanyang kapatid na si Uday. Sa edad na 18 si Shankar ay sumuko sa pagsayaw, at sa susunod na pitong taon ay pinag-aralan niya ang sitar (isang mahabang kuwerdas na kuwerdas na may kuwerdas ng pamilyang lute) sa ilalim ng kilalang musikero na si Ustad Allauddin Khan. Matapos maglingkod bilang direktor ng musika ng All-India Radio mula 1948 hanggang 1956, nagsimula siya ng isang serye ng mga paglilibot sa Europa at Amerikano.

Sa kurso ng kanyang mahabang karera, si Shankar ay naging pinakilala sa buong mundo ng musikang klasikal ng Hindustani (North Indian), na gumaganap kasama ang pinakagaganyak na percussionist ng India at gumawa ng dose-dosenang matagumpay na pag-record. Binubuo ni Shankar ang mga marka ng pelikula para sa sikat na direktor na si Satyajit Ray na si Apu trilogy (1955–59). Noong 1962 itinatag niya ang Kinnara School of Music sa Bombay (ngayon sa Mumbai) at pagkatapos ay nagtatag ng pangalawang Kinnara School sa Los Angeles noong 1967; isinara niya ang parehong mga paaralan pagkaraan ng ilang taon, gayunpaman, na nasiraan ng loob sa pagtuturo ng institusyonal.

Simula noong 1960, ang kanyang pagtatanghal ng konsiyerto kasama ang Amerikanong violinist na si Yehudi Menuhin at ang kanyang pakikisama kay George Harrison, nangunguna ng gitarista ng malupit na sikat na grupong musikal ng Beatles na si Beatles, ay nakatulong na magdala ng musika ng India sa pansin ng West. Kabilang sa mga magkakaibang musikero na naiimpluwensyahan ng estilo ng compositional Shankar ay ang jazz saxophonist na si John Coltrane at ang kompositor na si Philip Glass, na kasama ni Shankar na nakipagtulungan sa album na Passages (1990). Sa katunayan, lalo na kapansin-pansin sa mga nagawa ni Shankar ay ang kanyang pantay na dalubhasa sa pakikilahok sa tradisyunal na musika ng India at sa naiimpluwensyang Kanlurang musika. Karamihan sa mga katangian ng huli na aktibidad ay ang kanyang tagapagpahiwatig para sa sitar at orkestra, lalo na ang Raga-Mala ("Garland ng Ragas"), na unang isinagawa noong 1981.

Sa kanyang buhay ay nanalo siya ngGrammy Awards para sa mga album na West Meets East (1966), isang pakikipagtulungan sa Menuhin; Ang Konsiyerto para sa Bangladesh (1971), isang pagsasama-sama ng mga pagtatanghal nina Shankar, Harrison, Bob Dylan, at iba pa mula sa benefit concert na kinasihan ng Shankar na si Harrison upang ayusin; at Full Circle (2001), isang live na pag-record ng isang pagganap sa Carnegie Hall kasama ang kanyang anak na babae na si Anoushka Shankar. Noong 1997 natanggap niya ang premyo ng Praemium Imperiale ng Japan Art Association para sa musika. Si Shankar ay nagpatuloy sa pagbibigay ng mga konsyerto sa kanyang 90s, na madalas na sinamahan ni Anoushka, na, tulad ng kanyang ama, na dalubhasa sa pagsasama ng mga tradisyon ng India at Kanluran. Gayundin isang anak na babae ng Shankar ay maramihang-Grammy-winning na singer-songwriter na si Norah Jones, na natagpuan ang kanyang nitso sa isang eclectic na timpla ng jazz, pop, at musika ng bansa.

Dalawang buwan pagkatapos ng kanyang pagkamatay, si Shankar ay nanalo ng isang ika-apat na Grammy Award, para sa isang matalik na koleksyon ng ragas na pinamagatang The Living Room Sessions Part 1. Gayundin sa oras na iyon ay pinarangalan siya ng habang buhay na tagumpay ng Recording Academy. Bilang karagdagan sa kanyang mahigpit na mga gawaing pangmusika, sumulat si Shankar ng dalawang autobiograpiya, na inilathala ang 30 taon nang hiwalay: Ang Aking Buhay, Aking Musika (1969) at Raga Mala (1999).