Si Jan van Eyck, (ipinanganak bago mag-1395, Maaseik, Obispo ng Liège, Holy Roman Empire [ngayon sa Belgium] —dinawi bago ang Hulyo 9, 1441, Bruges), pintor ng Netherlandish na pinahusay ang bagong binuo na pamamaraan ng pagpipinta ng langis. Ang kanyang mga naturalistic na mga pintura ng panel, karamihan sa mga larawan at mga paksa ng relihiyon, ay ginawang malawak na paggamit ng mga disguised na simbolo ng relihiyon. Ang kanyang obra maestra ay ang altarpiece sa katedral sa Ghent, The Adoration of the Mystic Lamb (na tinawag ding Ghent Altarpiece, 1432). Si Hubert van Eyck ay naisip ng ilan na naging kapatid ni Jan.
Si Jan van Eyck ay dapat na ipinanganak bago ang 1395, sapagkat noong Oktubre 1422 siya ay naitala bilang ang varlet de chambre et peintre ("honorary equayer at pintor") ni John ng Bavaria, bilang ng Holland. Siya ay nagpatuloy na nagtatrabaho sa palasyo ng The Hague hanggang sa pagkamatay ng bilang noong 1425 at pagkatapos ay naisaayos ang ilang sandali sa Bruges bago siya tinawag, sa tag-araw na iyon, kay Lille upang maglingkod kay Felipe ng Mabuting, duke ng Burgundy, ang pinakamalakas na pinuno at pinakahuling patron ng ang mga sining sa Flanders. Si Jan ay nanatili sa trabaho ng duke hanggang sa kanyang kamatayan. Sa ngalan ng kanyang tagasuporta siya ay nagsagawa ng ilang mga lihim na misyon sa susunod na dekada, kung saan ang pinaka-kapansin-pansin ay dalawang paglalakbay sa Iberian Peninsula, ang una noong 1427 na subukang mag-asawa ng isang kasal para kay Philip kasama si Isabella ng Espanya at isang mas matagumpay paglalakbay sa 1428–29 upang hanapin ang kamay ni Isabella ng Portugal. Bilang isang kumpidensyal ni Philip, maaaring sumali si Jan nang direkta sa mga negosasyong ito sa pag-aasawa, ngunit inutusan din siyang ipakita ang duke na may larawan ng inilaan.
Noong 1431 binili ni Jan ang isang bahay sa Bruges at, sa parehong oras, nagpakasal sa isang babae na nagngangalang Margaret, tungkol sa kanino na higit na kilala kaysa sa ipinanganak siya noong 1406 at ipinanganak siya ng hindi bababa sa dalawang bata. Naninirahan sa Bruges, nagpatuloy sa pintura si Jan, at noong 1436 muli siyang gumawa ng isang lihim na paglalakbay para kay Philip. Matapos ang kanyang kamatayan noong 1441 siya ay inilibing sa Church of Saint-Donatian, sa Bruges.
Ang ligtas na naiugnay na mga kuwadro na gawa ay makakaligtas lamang mula sa huling dekada ng karera ni Jan; samakatuwid, ang kanyang masining na pinagmulan at maagang pag-unlad ay dapat na maibawas mula sa kanyang matandang gawain. Hinahangad ng mga iskolar ang kanyang mga artistikong ugat sa huling mahusay na yugto ng pag-iilaw ng manuskrito ng medieval. Malinaw na ang likas na naturalismo at matikas na komposisyon ng paglaon ng pagpipinta ni Jan ay malaki ang malaki sa gayong mga unang illuminator ng ika-15 siglo bilang ang hindi nagpapakilalang Boucicaut Master at ang mga kapatid ng Limbourg, na nagtatrabaho para sa mga dukong Burgundian. Ang isang dokumento ng 1439 na nag-ulat na si Jan van Eyck ay nagbabayad ng isang ilaw para sa paghahanda ng isang libro para sa duke, ngunit ang sentro sa talakayan ng kanyang mga kaugnayan sa paglalarawan ng manuskrito ay ang pagkilala kay Jan ng ilang mga miniatur, na kinilala bilang Hand G, sa isang may problemang panalangin aklat na kilala bilang Turin-Milan Hours.
Tiyak na mahalaga para sa pagbuo ng arte ni Jan ay ang mga pintura ng panel ni Robert Campin (c. 1378–1444), isang pintor ng Tournai na ang mahalagang papel sa kasaysayan ng sining ng Netherlandish ay kamakailan lamang naitatag. Maaaring nakilala ni Jan si Campin ng hindi bababa sa isang beses, nang siya ay na-fett ng guild ng pintura ng Tournai noong 1427, at mula sa sining ni Campin ay tila natutunan niya ang naka-bold na realismo, ang pamamaraan ng disguised na simbolismo, at marahil ang makinang na pamamaraan ng langis na naging napaka katangian ng kanyang sariling istilo. Sa kaibahan kay Campin, na isang magnanakaw ng Tournai, si Jan ay isang bihasang master sa trabaho sa isang abalang korte, at nilagdaan niya ang kanyang mga kuwadro, isang hindi pangkaraniwang kasanayan para sa tagal ng oras. Ang karamihan sa mga panel ni Jan ay ipinakita ang mapagmataas na inskripsyon na "IOHANNES DE EYCK," at marami ang nagtataglay ng kanyang aristokratikong kasabihan, "Als ik kan" ("Bilang makakaya ko"). Hindi gaanong nagtataka na ang reputasyon ni Campin ay kumupas at ang kanyang impluwensya kay Jan ay nakalimutan, at hindi gaanong gulat na marami sa mga nagawa ni Campin ay na-kredito sa nakababatang master.
Sa kabila ng pag-sign ni Jan van Eyck ng 9 na mga kuwadro na gawa at may petsang 10, ang pagtatatag ng kanyang oeuvre at ang muling pagtatayo ng mga kronolohiya nito ay may mga problema. Ang pangunahing kahirapan ay ang obra maestra ni Jan, The Adoration of the Mystic Lamb altarpiece, ay may isang ganap na kaduda-dudang inskripsyon na nagpapakilala sa Hubert van Eyck bilang punong-guro nito. Nagdulot ito ng artistikong artista na lumingon sa hindi gaanong mapaghangad ngunit mas ligtas na mga gawa upang balak ang pag-unlad ni Jan, kabilang ang, pinaka-kapansin-pansin: Ang Larawan ng isang Batang Lalaki (Leal Souvenir) ng 1432, Ang Kasal nina Giovanni Arnolfini at Giovanna Cenami (?) Ng 1434, ang Madonna kasama ang Canon van der Paele ng 1434–36, ang triptych Madonna at Bata na may mga Santo ng 1437, at ang mga panel ng St. Barbara at ang Madonna sa Fountain, na napetsahan ayon sa pagkakabanggit 1437 at 1439. Bagaman nahulog sila sa loob ng isang maikling span ng pitong taon, ang mga kuwadro na ito ay nagpapakita ng isang pare-pareho na pag-unlad kung saan lumipat si Jan mula sa mabigat, eskultura na realismo na nauugnay kay Robert Campin sa isang mas pinong, sa halip mahalaga, nakalarawan na istilo.
Sa mga batayan ng stylistic na tila walang gaanong kahirapan sa paglalagay ng Ghent Altarpiece sa pinuno ng pag-unlad na ito tulad ng ipinahiwatig ng petsa 1432 sa inskripsyon, ngunit ang tanong ng pakikilahok ni Hubert sa dakilang gawa na ito ay hindi pa malulutas. Ang inskripsiyon mismo ay tiyak tungkol sa puntong ito: "Ang pintor na si Hubert van Eyck, na higit sa kanino walang nahanap, nagsimula [sa gawaing ito]; at si Jan, ang kanyang kapatid, pangalawa sa sining [dala-dala] sa gawain
"Batay sa pag-angkin na ito, tinangka ng mga artista sa artista na makilala ang kontribusyon ng Hubert sa Ghent Altarpiece at naatasan sa kanya ang ilang higit pang mga archaic na" Eyckian "na mga kuwadro, kasama na ang Anunsyo at Ang Tatlong Mary sa Libingan. Ang isang problema ay lumitaw, gayunpaman, dahil ang inskripsyon mismo ay isang transkripsyon ng ika-16 na siglo, at ang mga naunang sanggunian ay hindi binabanggit ang Hubert. Si Albrecht Dürer, halimbawa, ay pinuri lamang si Jan van Eyck sa kanyang pagbisita sa Ghent noong 1521, at huli na bilang 1562 ang Flemish at Netherlandish na istoryador na si Marcus van Vaernewyck ay tinukoy ni Jan na nag-iisa bilang tagalikha ng mga minahan. Bukod dito, ang isang kamakailang pag-aaral ng philological ay naglalagay ng malubhang pagdududa sa pagiging maaasahan ng inskripsyon. Kaya, ang pakikilahok ni Hubert ay lubos na pinaghihinalaan, at ang anumang kaalaman sa kanyang sining ay dapat maghintay ng mga bagong tuklas.
Sa kabilang banda, may kaunting pagdududa na mayroon si Hubert. Isang "meester Hubrechte de scildere" (Master Hubert, ang pintor) ay binanggit nang tatlong beses sa City Archives of Ghent, at isang transkripsyon ng kanyang epitaph ay nag-uulat na namatay siya noong Setyembre 18,1426. Kung ang Hubert van Eyck na ito ay nauugnay kay Jan at bakit noong ika-16 na siglo siya ay na-kredito sa pangunahing bahagi ng Ghent Altarpiece ay mga katanungan na mananatiling hindi sinasagot.
Ang pagkalito tungkol sa kanyang kaugnayan kay Hubert, ang pagdududa tungkol sa kanyang mga aktibidad bilang isang illuminator, at ang muling pagkakatulad ni Robert Campin bilang isang pinakapangunahing master ay hindi binabawasan ang nakamit at kahalagahan ni Jan van Eyck. Maaaring hindi niya naimbento ang pagpipinta na may mga langis tulad ng iginiit ng mga unang manunulat, ngunit pinahusay niya ang pamamaraan upang salamin ang mga texture, ilaw, at spatial na epekto ng kalikasan. Ang pagiging totoo ng kanyang mga kuwadro na gawa - hinahangaan noong 1449 ng Italyanong humanista na si Cyriacus D'Ancona, na napansin na ang mga gawa ay tila “ginawa ng artifice ng mga kamay ng tao ngunit sa pamamagitan ng likas na katangian ng kanyang sarili” —hindi kailanman naging. nalampasan. Para kay Jan, tungkol sa Campin, ang naturalismo ay hindi lamang isang teknikal na tour de force, gayunpaman. Para sa kanya, ang kalikasan ay nilagyan ng Diyos, at kaya pinuno niya ang kanyang mga kuwadro na may mga simbolo ng relihiyon na nakikilala bilang pang-araw-araw na bagay. Kahit na ang ilaw na natural na nag-iilaw sa mga tanawin at interior ni Jan van Eyck ay isang talinghaga ng Banal.
Dahil sa pagpipino ng kanyang pamamaraan at abstruseness ng kanyang mga simbolikong programa, ang mga kahalili ni Jan van Eyck ay nanghiram lamang sa kanyang sining. Pinakamataas na mag-aaral ng Campin, si Rogier van der Weyden, nagngangalit sa pagiging tunay ng kanyang master na may biyaya at masarap na Eyckian; sa katunayan, sa pagtatapos ng kanyang karera, mismong si Campin ay sumuko sa huwarang estilo ni Jan. Maging si Petrus Christus, na maaaring inaprubahan sa atelier ni Jan at natapos ang Birhen at Bata, kasama ang mga Santo at Donor pagkamatay ni Jan, ay mabilis na iniwan ang pagkasalimuot sa istilo ni Jan sa ilalim ng impluwensya ni Rogier. Sa huling ikatlo ng siglo, ang mga pintor ng Netherlandish na si Hugo van der Goes at Justus van Gent ay muling binuhay ang pamana sa Eyckian, ngunit, nang ang mga unang masters ng ika-16 na siglo na sina Quentin Massys at Jan Gossart ay bumaling sa gawa ni Jan, gumawa sila ng mga taimtim na kopya na mayroon kaunting epekto sa kanilang mga orihinal na likha. Sa Alemanya at Pransya ang impluwensya ni Jan van Eyck ay pinamalayan ng mas madaling ma-access na mga istilo ng Campin at Rogier, at sa Iberian Peninsula lamang na dinalaw ni Jan ng dalawang beses — ay namuno sa kanyang sining. Sa Italya ang kanyang kadakilaan ay kinilala ng Cyriacus at ng humanist na si Bartolomeo Facio, na naglilista kay Jan — kasama sina Rogier at ang mga artista ng Italya na Il Pisanello at Gentile da Fabriano — bilang isa sa mga nangungunang pintor ng panahon. Ngunit ang mga artista ng Renaissance, bilang mga pintor sa ibang lugar, ay mas madali siyang humanga kaysa sa gayahin.
Ang interes sa kanyang pagpipinta at pagkilala sa kanyang kamangha-manghang gawaing teknikal ay nanatiling mataas. Ang mga gawa ni Jan ay madalas na kinokopya at avidly na nakolekta. Tinukoy siya sa Treaty of Versailles, na tinukoy ang pagbabalik ng Ghent Altarpiece sa Belgium bago ang kapayapaan sa Alemanya ay maaaring tapusin pagkatapos ng pagtatapos ng World War I.
